7月3日晚，德国斯利克斯人声乐团（SLIXS）在上海夏季音乐节的舞台上以无伴奏人声的独特形式“重构巴赫”，带领现场观众开启了一场与巴洛克巨匠的音乐对话，为炎炎夏日的申城注入了一股清新的音乐力量。
来自德国的SLIXS是一支无伴奏人声乐团，但他们独特的风格打破了人们对人声乐团的刻板印象，将爵士、流行、放克、古典与世界音乐融合为一体，创造出一种自成一派的声音艺术风格。
SLIXS人声乐团被誉为最具吸引力的人声团体之一，专辑作品曾获得“最佳爵士专辑”奖项。2010 年，他们更突破无伴奏合唱的传统界限，为商业院线电影录制原声音乐。凭借广泛的国际声誉和卓越的音乐造诣，这支六人组合被视为当今世界最出色的人声乐团之一。
SLIXS人声乐团还囊括了多项世界级无伴奏音乐大奖，包括：2008年“当代无伴奏录音奖”（CARA）年度最佳爵士歌曲奖，2013年“当代无伴奏录音奖”（CARA）年度最佳民谣/世界音乐奖，2006年奥地利格拉茨 “Vokal Total” 声乐大赛三项金奖与两项 Ward Swingle 特别奖。
他们还曾在世界各地的重要音乐厅和音乐节中登台演出，包括韩国海龟岛爵士音乐节、加拿大蒙特利尔爵士音乐节、中国香港爵士音乐节、爱沙尼亚塔林国际爵士音乐节、德国不来梅国际爵士音乐节等，赢得观众热烈反响与赞誉。
此次演出，乐团将目标聚焦在巴赫的经典作品上，尤其是《哥德堡变奏曲》。他们创新的演绎赋予这些传世之作全新的生命力。
演出伊始，乐团成员们以精湛的技艺和默契的配合，迅速将观众带入了巴赫音乐的深邃世界。
精密的和声层层交织，仿佛是一幅绚丽多彩的音乐画卷在观众眼前徐徐展开。在演绎《哥德堡变奏曲》中的《第七变奏》和《第一变奏》时，乐团不仅完美呈现了原作的典雅与庄重，更巧妙地融入了现代音乐元素，让古老的旋律焕发出别样的活力。独特的编曲和充满创意的人声打击乐段落，打破了传统无伴奏合唱的刻板印象，为现场观众带来了前所未有的听觉冲击。
除了巴赫的经典改编曲目，乐团还精心挑选了普赛尔、乔尼·米切尔等多位艺术家的作品，展现了其多元的音乐风格和深厚的艺术底蕴。
当演唱普赛尔的《狄朵的哀歌》时，女歌手深情婉转的嗓音如泣如诉，将狄朵内心的痛苦与哀伤诠释得淋漓尽致，让观众沉浸在这首经典作品所营造的凄美氛围中。
而在演绎乔尼·米切尔的作品时，乐团则充分展现了其对流行音乐元素的驾驭能力，轻松活泼的节奏和富有感染力的演唱，让现场气氛变得轻松愉悦。
本场演出中，乐团成员米夏埃尔·艾曼的多首原创作品也在此次演出中首次亮相，如《这些已厌倦》和《只有你》。这些原创作品不仅展现了他个人独特的音乐风格，也为观众带来了新鲜的听觉体验。米夏埃尔·艾曼用他富有磁性的嗓音和深情的演绎，将作品中的情感细腻地传达给每一位观众，赢得了现场阵阵热烈的掌声。
在整个演出过程中，斯利克斯人声乐团的成员们全身心投入，他们的表演充满了爆发力和感染力。每一个音符、每一个和声、每一次人声打击乐的节奏，都精准无误，展现出了极高的专业水准。
演后，观众持续的掌声令他们频频返场，上海观众的热情也让来自德国的艺术家们留下了深刻的印象。
此次斯利克斯人声乐团在上海交响音乐厅的演出遵循MISA一直以来音乐文化交流与碰撞的风格。他们以创新的方式重构巴赫经典，为观众带来了一场兼具学术性与先锋性的听觉盛宴，让人们感受到了无伴奏合唱的独特魅力和无限可能。
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